문화예술대학원
동국대학교
문화예술대학원
문화예술대학원
Dongguk University
교과목 해설
| 글로벌 뮤직 비즈니스 | Global Music Business | |
|---|---|---|
| 본 과목에서는 글로벌 뮤직비즈니스의 전반적인 산업 시스템 및 실무 프로세스를 이해하고 음악산업 종사자로서 알아야 할 산업 구조 및 현황, 음악 소비, 기획 및 제작, 유통, 마케팅 등에 대해 개괄적으로 살펴보고자 한다. | ||
| 아티스트 매니지먼트 | Artist Management I, II | |
| 본 강좌는 K-pop 아티스트의 발굴부터, 트레이닝,육성 전략,아티스트의 효율적인 관리 및 매니지먼트 운영 전략 전반에 대한 시스템 및 실무 프로세스를 연구 분석하는 과정으로 설계되었다. | ||
| 음악 마케팅 & 브랜딩 전략 | Strategies of Music Marketing & Branding | |
| 본 강좌는 대중 음악 마케팅의 개념과 특성을 이해하고, 음악 시장내에서 활용할 수 있는 다양한 마케팅 방법론 및 브랜딩 전략을 탐색하기 위해 마련된 강좌이다. 음악 마케팅 전략 수립에 필요한 시장 조사 분석, 전략 기획, 마케팅 믹스 전략, 브랜딩 전략, 마케팅 수행과 통제, 글로벌 성공 사례 연구 등 마케팅 전반에 걸쳐 학습할 것이다. | ||
| 라이브 이벤트 실무론 | Live Event Management | |
| 본 과목은 라이브 공연 및 이벤트에 필요한 기획, 운영, 마케팅 등에 대한 이해를 기초로 보다 성공적인 공연 콘텐츠 개발 전략을 마련하기 위한 것이다.따라서 공연예술 전반에 대한 개념 및 실무 프로세스를 이해하고 다양한 현장 중심의 사례를 학습함으로써 실제 공연 기획 업무를 수행하는 것을 목적으로 한다.. | ||
| 대중문화론 | Introduction to Cultural Studies | |
| 본 강좌는 현대사회의 가장 중요한 문화 현상인 대중문화에 대한 개념과 범주, 대중문화 의 역사, 대중문화의 특성, 문화연구의 방법론을 활용한 대중문화의 분석 등 이론적 탐구를 통해 문화의 다양성을 탐색하는 강좌이다. 이러한 대중문화에 대한 이론적 탐구는 현대사회에서의 문화예술 콘텐츠의 위상과 가치를 이해하고 평가하는 중요한 기초를 제공해준다. | ||
| 엔터테인먼트 세미나 | Entertainment Seminar I, II | |
| 엔터테인먼트 산업을 구성하고 있는 주요 장르별 산업 특성을 이해하고 시대적 변화에 따른 글로벌 트렌드 및 이슈 등을 전략적으로 분석함으로써 엔터테인먼트 산업의 발전 방향과 성장 전략을 도출하고자 한다. 아울러 이종산업간의 융·복합 사례를 분석하여 새로운 비즈니스 모델을 모색하고자 하는 전문가 세미나 수업을 지향한다. | ||
| 음악산업 경력 개발의 이해 | Music Industry Career Development | |
| 본 과목은 음악산업의 실무 능력 및 취업 역량 강화를 위해 설계된 과정이다. 전공 학생들의 실무능력과 경력 개발을 위해 필요한 업무 스킬뿐만아니라 기업가로서 필요로 되는 재원활용, 조직 관리 및 운영, 리더십 등 기업가적 마인드와 관련된 전반적인 전문가의 역량을 강화할 수 있는 기초를 마련하는 과정으로 설계 되었다. | ||
| 음악산업 콜로키엄 | Music Industry Colloquium | |
| 음악산업 분야와 관련된 최근의 연구활동 및 향후 연구방향에 대해 내외부의 전문가들을 초청하여 특강 세미나를 진행하는 것을 목적으로 한다. | ||
| 뮤직 테크놀로지 | Music Technology | |
| 본 과정은 음악 제작 , 기술 그리고 미디어의 상호 작용에 관한 프로그램이다. 글로벌 음악 산업의 구조적 변화에 영향을 미치는 새로운 기술, 미디어, 그리고 이종 장르 간의 융합 전략을 통한 성공 비즈니스 모델 사례를 집중적으로 살펴본다. | ||
| 대중음악의 이해 | Popular Music : History, Genres & Technique | |
| 본 과목은 대중음악의 개념 및 장르별 이해를 개괄적으로 살펴 보고자 한다. 20세기초부터 현재까지의 대중음악의 발전과정을 역사적, 사회경제학적, 문화예술적 관점으로 나누어 학습하고 음악산업 전문가로서 필요로 되는 음악 장르에 대한 음악적 기초 소양 뿐만 아니라 매체의 변화에 따른 대중음악의 산업화 과정을 다양한 관점에서 고찰해보고자 한다. | ||
| 엔터테인먼트 마케팅 | Entertainment Marketing | |
| 본 과정은 엔터테인먼트 마케팅에 관련된 다양한 사례를 학습하는 과정이다. 따라서 영화, 방송, 음악, 공연, 애니메이션 등과 같은 문화예술 장르의 시장 현황과 더불어 다양한 마케팅 전략 사례 등을 살펴볼 것이다. 본 수업을 통해 제공되는 사례를 학습하고 분석함으로써 본인의 관심 분야 장르에 대한 마케팅 전략 및 기획 프로젝트 과제를 수행할 수 있게 될 것이다. | ||
| 대중음악의 트랜스미디어 전략 연구 | Transmedia Strategy in Popular Music | |
| 본 강좌는 디지털 패러다임의 급속한 환경 변화에 기반하여 미디어의 진화 및 변화 양상을 개괄하고, 올드/뉴미디어의 경계를 넘나들며 컨버전스화되고 있는 트랜스미디어 전략의 세계를 탐색하는 것을 목적으로 한다 | ||
| 엔터테인먼트 전략 | Entertainment Business Strategy | |
| 게임, 방송, 영화, 음악 콘텐츠 비즈니스 전반을 학습한다. 포스트- 한류의 성장에 따른 엔터테인먼트 분야의 비즈니스 성공, 실패 사례 분석과 다양한 유형의 비즈니스 방법에 대해 학습한다. 시장 전문가와의 네트워크를 통해 노하우를 습득 한다. | ||
| 음악제작과정연구 | Understanding the Process of Music Production | |
| 본 과정은 음악상품이 어떠한 과정으로 만들어지는지를 탐구하는 과목이다. 창작자의 아이디어부터 최종 음원 마스터링까지 음악이 만들어지는 제작과정을 이해하고 실습하여 마케팅 포인트 활용영역 확장 및 차별적인 전략을 연구한다. | ||
| 엔터테인먼트 창업 전략 | Entertainment Entrepreneurship Strategy Design | |
| 엔터테인먼트 스타트업 기업의 창업 전략 방안을 학습하는 것으로 창업 기초 교육, 사업화 사례 분석 ,아이디어 발굴 및 창업아이템 등 단계별로 학습하게 된다. 또한 팀별 과제를 통해 모의 창업을 경험하게 함으로서 창업에 대한 이해도를 높인다. | ||
| 음악 콘텐츠 융합 상품화 전략 | Strategies for Commercialization of Music Content | |
| 문화콘텐츠는 이종 장르 산업 분야와의 융합을 통해 진화되며, 장르별 전환 및 미디어 프랜차이즈 등을 통해 진보해 가는 콘텐츠의 속성을 갖고있다. 문화예술 산업에서 이루어지는 실제 사례를 중심으로 학습하고, 시대의 변화에 따른 융합의 새로운 양상과 상품화 전략을 수립한다. | ||
| 엔터테인먼트 & IP | Entertainment & Intellectual Property | |
| IP 중심의 경영에 대한 전반적인 내용을 다룬다. 문화콘텐츠의 정의 및 장르 전환, 미디어 프랜차이즈, 상품화 등 다양한 활용 범위에 대한 전략 방안을 모색하며,저작권,상표권, 디자인권 등 지적 재산권과 관련한 엔터테인먼트 기업의 수익화 방안에 대해 학습한다. | ||
| 연구 프로젝트 I & II | English for Global Music Industry Studies I, II | |
| 본 과목은 글로벌 음악산업에서 필요로 되는 비즈니스 실무 영어 과정으로서,음악 기획, 제작, 마케팅, 유통 및 계약에 필요로 되는 전문 용어 및 커뮤니케이션 스킬 등에 대해집중적으로 학습한다. | ||
